15 mar. 2012

Evento de Cierre - 13 Marzo 2012

Visita guiada a cargo de Ronald Morán.
Cada participante habló de su proyecto.
Durante los eventos de Exposición recibimos las amables visitas de:
Muriel Hasbún y su grupo de estudiantes del Corcoran / Washington
Simón Vega y su grupo de estudiantes de la Escuela Mónica Herrera / El Salvador
Paola Lorenzana y su grupo de estudiantes de la Universidad Don Bosco / El Salvador

Muchas Gracias por el apoyo















9 mar. 2012

Tercera y Ultima Exposición



Alegría Relacional
  Ultima Exposición
  13 Marzo 2012

Lugar: La Casa Tomada / frente al CCESV
Horario: 6:00 a 8:00 p.m.

24 feb. 2012

Segunda Exposición


Alegría Relacional
Próxima Exposición
28 Febrero 2012

Lugar: La Casa Tomada / frente al CCESV
Horario: 6:00 a 8:00 p.m.

23 feb. 2012

Texto Ernesto Calvo


Alegría Relacional: construir utopías de proximidad.
Cuando supe por primera vez, a través de Memo Araujo  y algunos artistas jóvenes de El Salvador, que una propuesta de múltiples intervenciones  públicas en una comunidad alejada de San Salvador, retomaría  desde su nombre mismo –Alegría Relacional- el concepto de “estéticas relacionales”,  tuve una mezcla de curiosidad y a la vez inquietud sobre sus propósitos y resultados. Curiosidad,  porque me resultaba llamativo que a El Salvador llegaran  los “ecos globalizadores” de términos que suelen ponerse de moda en el ámbito del arte y la cultura visual contemporánea; y de inquietud, porque siendo ese un término sumamente polémico,  centro de diversas controversias en ámbitos tanto “centrales” como “periféricos” en el contexto del arte actual, el riesgo de su utilización sin tomar en consideración esas conflictivas connotaciones, llevaba consigo una carga de riesgo implícito.
Sin embargo, lo primero que me llamó favorablemente la atención de este proyecto, fue que la conformación de estas propuestas “relacionales”, no se hicieron de una manera precipitada,  antojadiza o eventual, forzadas por  alguna “ocurrencia”, sino que tanto el sitio escogido  como las diferentes intervenciones que se propusieron, resultaron de un proceso de maduración de inquietudes y demandas tanto vivenciales como profesionales,  relacionadas con esa particular comunidad salvadoreña llamada precisamente Alegría.  
Desde la iniciativa y entusiasmo contagioso de Memo Araujo, a través de su trabajo cultural y sus experiencias en la comunidad de Alegría,  junto a su compañera Paola Lorenzana, un grupo de artistas jóvenes de formaciones diversas, con la asesoría  de otros con más amplia experiencia   -como Walterio Iraheta, Ronald Morán o Dalia Chévez-  realizaron visitas a la comunidad, se involucraron con algunas de sus características y necesidades, y a partir de estas enriquecedoras experiencias,  generaron un diálogo  colectivo entre ellos y con la comunidad, para gestar las diferentes propuestas que se realizaron, en un proceso que ha durado alrededor de un año.
Posterior a esas intervenciones en la comunidad, los jóvenes artistas participantes en este proyecto,   le dieron continuidad al propósito y contenido de sus intervenciones,   a través de un proceso de auto-reflexión crítica sobre ellas (en este momento fue cuando  intervine como analista y pude apoyarlos parcialmente en el ámbito de la reflexión teórico-contextual) para llegar finalmente a las versiones expuestas para un espacio expositivo como la Casa Tomada del CCE.  
De tal modo, si las versiones más comunes de la “estética relacional” que se realizan en diferentes contextos mainstream, se han asociado sobre todo a  intervenciones e intercambios humanos dentro de espacios relativamente confinados como museos o galerías, la propuesta de Alegría Relacional fue en un sentido contrario, pues interactuó con la comunidad a la que investigó y se propuso focalizar, para luego exponer no tanto los “resultados acabados” de ese proceso,  sino versiones de esas intervenciones en un espacio expositivo, intentado que las propuestas no solo resultaran meras “documentaciones”, sino re-creaciones de esas intervenciones, a partir  de la interacción con el espectador que asiste a ver esos proyectos.  
Otro aspecto que ha resultado polémico dentro de las llamadas “estéticas relacionales” (tal y como la ha definido Nicolás Bourriaud en su reconocido aunque a la vez controvertido libro), es que la idea de una “utopía de proximidad”, de un “estar juntos” o de “crear situaciones” para compartir en estos espacios museísticos o  galerísticos, no posee o desactiva el potencial de transformación social, política o incluso mental del espectador, pues sus propuestas  de interacción cultural, estética y humana en espacios controlados y confinados, con un público cautivo que cumple ciertas “reglas del juego” artístico, anula su eventual potencial crítico, subversivo o cuestionador.   
Sin embargo, teniendo la propuesta de Alegría  Relacional un recorrido diferente -de la comunidad al espacio expositivo- este último momento se establece como un punto de “llegada” parcial y no definitivo, incluso secundario con respecto a todo el trabajo de interacción e intervenciones comunitarias realizado anteriormente. Por otro lado,  en el contexto salvadoreño, marcado desde hace años por la violencia, pasada y presente, la marginación y las desigualdades o exclusiones sociales, esa “utopía de  proximidad”, ese “estar juntos” que proponen las estéticas  relacionales, y que en otros contextos resultan demasiado higienizadas  o políticamente correctas,  en El Salvador creo que poseen una significación especial  como formas –utópicas, si- de intercambio y convivencia, al menos dentro de determinados límites y circunstancias posibles, pero necesarias que se produzcan.   
 En ese sentido, creo que Alegría Relacional comparte esos preceptos que expone Nicolas Bourriaud,  cuando afirma que el “arte relacional” debe ser concebido como un intersticio social y estético”, un estado de encuentro que se coloque entre sujetos”,  que se expanda a  la esfera de las interacciones humanas y su contexto social”. Por otro lado, Bourriaud también afirma, a propósito de ese vínculo tensional entre lo utópico, lo subjetivo y las posibilidades concretas dentro del ámbito de lo estético: El arte ya no busca construir utopías, sino construir espacios concretos… La utopía se vive hoy en la subjetividad de lo cotidiano, en el tiempo real de los experimentos concretos… Las obras ya no tienen como meta proponer realidades imaginarias o utópicas, sino constituir modos de existencia o modelos de acción dentro de lo real existente…producen espacios-tiempos relacionales, experiencias interhumanas que tratan de liberarse de las obligaciones de la comunicación de masas, generando esquemas sociales alternativos, modelos de construcciones intersubjetivas”.
Por otro lado, Bourriaud afirma que existen tres fundamentos, a través de los cuales cada artista conforma muchas de sus producciones relacionales, aunque siempre de una manera flexible, contextualizada, diferente. Estos tres preceptos serían el  estético” (cómo traducirlo materialmente), el “histórico” (cómo inscribirse en un juego de referencias artísticas)  y  el “social” (cómo proponer una posición coherente en relación al estado actual de la producción y de las relaciones sociales).
Siento que las diferentes intervenciones-interacciones que se hicieron en Alegría Relacional, giran de cierta manera -directa o indirectamente- en torno a algunos de ese precepto múltiple –estético, histórico, social- que plantea Bourriaud:  de las implicaciones comunicativas y de visibilización de género en la propuesta Alegría tiene nombre de mujer (Abigail Reyes), a las más comerciales de Vivarĭum Focāri (Dalia Chévez y Marvín  Enrique Martínez); de las connotaciones estéticas y a la vez  comunales de las intervenciones Unto (Víctor Rodríguez),  a la más lúdica de Flotador (Boris Ciudad Real); de las implicaciones sociales y también de juego en las propuestas de Uniendo Alegría (Erick Aguilera),  Homenaje (Danny Ruiz) o Despestar (Danny Zavaleta), a las más interactivas con el transeúnte de Cantar de sirenas (Issa Estrada) o  Proyecciones (Rebeca Tovar); o aquellas efectivas más vinculadas al ámbito deportivo o competitivo, como Sapito (Emilia Díaz) y  Mascón  (Karen Estrada, Andrea Huezo y Fátima Chávez), una subversión de las reglas del juego de fútbol,  a partir de la introducción de una tercera portería y equipo, que de alguna manera funciona como metáfora de la subversión -desde dentro-  de las “reglas del juego”  que se producen en el ámbito del deporte, pero también de la estética y el arte relacional.
Una ambigua subversión que, más que apostar por rupturas falsamente radicales o mediáticamente escandalosas, prefiere el trabajo menos llamativo e  impactante, pero de resultados más tangibles y necesarios en la comunidad en la que se inserta y con la que interactúa.

Texto Ronald Morán

Alegría relacional
Es un proyecto piloto que surgió  luego de buscar en algunos lugares de El Salvador condiciones básicas que favorecieran un ambiente social seguro y rico en calor humano; la ciudad de Alegría, Usulután, fue el lugar indicado  para provocar un laboratorio experimental de arte contemporáneo sin ansias de autoría y donde se pudiera crear una especie de  “Utopía de proximidad” (Borriaud).

El interés particular se centró en propiciar un encuentro entre el artista y la obra de arte hecha por y con el público. La estética relacional es una manifestación artística que conjuga esos factores determinantes, generando de forma directa la exploración de espacios-obra, instancias-obra y momentos-obra; así se rompe el esquema tradicional de hacer arte de manera intimista y convertir la experiencia  artística en una creación colectiva.

Con las premisas lanzadas desde un inicio del proyecto, la ciudad de Alegría contaba con las condiciones apropiadas para hacer de  ella una plataforma de lanzamiento de iniciativas frescas y vistas bajo la óptica foránea pero contemplativa de artistas jóvenes, que tomaron el reto de adentrarse sutilmente en esa realidad particular, argumentando sus ideas, propiciando acciones colectivas, robándole a la cotidianidad segmentos propios del lugar para convertirlos en  piezas de arte. La reflexión al respecto puede ser muy extensa,  mas aún cuando se advierten cambios por venir en la vida de un pueblo, cambios que han sido generados por el arte en la conciencia de sus habitantes.
Algunas de las piezas producidas en este laboratorio han sido adoptadas por iniciativa ciudadanas estimulando las tradiciones locales para enriquecer su propia cultura.
Es muy gratificante saber que de algún modo, lo que se ha tomado de la cotidianidad se está devolviendo a su mismo lugar solo que transformado en nuevas experiencias.

Ronald Morán
Febrero 2012

Texto / La Casa Alegre


Relacionarse con el entorno para crear es una práctica, para algunos/as necesarias, para otros, natural, para muchos la oportunidad para provocar o alterar... Alegría Relacional fue una propuesta intensa y concreta de Ronald, una necesidad permanente y una constante de La Casa Alegre, un aporte hermoso del CCESV, un compartir profundo de Ernesto y un disfrute de sus participantes. Ese disfrute y esa RELACIÓN con Alegría, es lo que vemos en esta exposición del 21 de febrero de 2012.
El taller brindó luces únicas sobre el tema Relacional en el Arte, enriqueció nuestra forma de ver la comunidad y les brindó oportunidades a los/as artistas de entrar al mundo de Alegría y salir de ese mundo afectados por sus flores, su laguna, sus piedritas, sus mujeres, sus tamales, sus mascones, su paisaje reflejado, sus sirenas, sus músicos, su paraíso y en estas obras intentan devolvernos esos instantes.

22 feb. 2012

Montaje e Inauguración

 Público Asistente

 Más Público Asistente
 Rebeca
 Abigail

 Boris

 Víctor

 Dalia y Marvin

 Danny

 Daniel

 Emilia

 Erick

 Issa

 Andrea, Fátima y Karen
Ronald

10 feb. 2012

Exposición de Resultados



Alegría Relacional
Próxima Exposición
21 Febrero al 13 Marzo 2012

Lugar: La Casa Tomada / frente al CCESV
Inauguración: 21 Febrero - 6:30 p.m.

4 feb. 2012

Etapa con Ernesto Calvo

Del 22 al 24 Agosto 2011
en el MUTE (Museo de Santa Tecla)
Ernesto Calvo impartió un taller de Arte Relacional.
Se hizo una presentación general del Proyecto Alegría Relacional a cargo
de Ronald Morán y Guillermo Araujo.
Cada participante tuvo la oportunidad de presentar sus propuestas.
Como resultado de este encuentro se hicieron ajustes, confrontaciones y validaciones para todas las propuestas. Esto con el objetivo de preparar una Exposición de Resultados.









3 feb. 2012

Segunda Etapa: Alegría

Sábado 18 y Domingo 19 Junio 2011
Este fin de semana se realizaron los proyectos que surgieron de la Primera Etapa, fueron asesorados directamente por Ronald Morán. Las Acciones fueron en Alegría, sus alrededores y en la Laguna de Alegría.

"Proyecciones" / Rebeca Tovar
Parque Central de Alegría



"Sapitos" / Emilia Díaz
Laguna de Alegría






"Cantar de Sirenas" / Issa Estrada
Parque Central Alegría




"Uniendo Alegría" / Erick Aguilera
las Cien Gradas de Alegría






"Homenaje" / Daniel Ruiz
frente a La Casa Alegre




"Flotador" / Boris Ciudad Real
Laguna de Alegría




"Alegría tiene nombre de Mujer" / Abigail Reyes
94.1 Radio YSRI Juventud FM, Alegría






"Vivarium Focaris" / Dalia Chévez y Marvin Enrique Martínez
Varios viveros de Alegría







"Mascón" / Karen Estrada, Andrea Huezo y Fátima Chávez
Cancha de Basketball, Alegría







"Unto" / Víctor Hugo Rodríguez
las Cien Gradas de Alegría






"Despertar" / Danny Zavaleta
varias casas de Alegría